画的诗意.doc

画的诗意画的诗意 画 作者：王维 原文： 远看山有色，近听水无声。 春去花还在，人来鸟不惊。 注释： 1、色：颜色，也有景色之意。 2、惊：吃惊，害怕。 诗意： 远看高山色彩明亮， 走近一听水却没有声音。 春天过去， 可是依旧有许多花草争奇斗艳， 人走近，可是鸟却依然没有被惊动。 赏析： 看远处的山往往是模糊的，但画上的山色却很清楚，在近处听流水，应当听到水声，但画上的流水却无声。在春天盛开的花，随着春天的逝去就凋谢了。而画上的花，不管在什么季节，它都盛开着。人走近停在枝头上的鸟，它就会受惊飞走。但画上的鸟，即使你走近了，它也不会惊飞。全读起来似乎行行违反自然规律，其实正是暗中设谜，写出了画的特点。 远看山有色， 远山含笑，有色便是好山，何为有色？清秀俊朗红湿绿垂是色，寒色苍苍亦是佳色，奇傀峭拔也是异色，只因其距离而产生美感，让人觉其有无限的风光。此乃是 静境 ，静境之美出乎首句，在于有静心者能品之。这就好比是阳春白雪，一开始就将下里巴人给赶出了艺术空间。取消了浮躁者的欣赏美的资格。在这里，任何的浮躁都不行，有的只是心静如水。但不是死水而是活水。你看画中有水呢？一汪春水有着挡不住的盛情倾泻而出。一种流动之美跳跃于诗人的眼中。 近听水无声。 源头活水本是 动境 ，而无声二字又进入静境，宁静致远。和首句并无矛盾之处。动静的取舍上诗人可以说是能够做到游刃有余。是什么如此神奇？静的如此让人难以放弃去一探究竟，这样，我们就会接近此诗此画，这样心神和山水便靠近了。一切的妙处只是因为 无声 ，无声是一种美。王羲之的诗中有 在山阴道上行，如在镜中游 ，便也是这种美。有声无声都溶在一起，完美的天籁之声！庄子所提的 天籁 之声就是如此，当 天籁 与 人籁 地籁 一起时，便共同构成一个常人无法言语的自然之声。 春去花还在，人来鸟不惊。 花儿在那个最美的季节里尽情的开放，并最终将自己的生命燃烧般的开到最美。美到极致后，飘然而去。但此中花儿不谢，只因在画中。()不仅仅是如此，写的近近是画中的花，是春尽之时，花儿尽逝，无处得美而伤怀的感触在里面。 鸟儿不惊，不知青春已尽，岁月已逝。徒留下多少悔恨。 诗中的画似乎代表着一种梦想，一种可见而不可得的梦想，但那种梦想只是在人的心灵处于一种安静的状态中我们才能够想起。但不可得已是事实，诗人唯有带着淡淡的幽思去寻觅世间最后的能够寄托情怀的东西。人已去，空留花，鸟未惊，人又来，没有永恒的美丽，而一切的美丽都将隐于虚幻。 第 3 页 共 3 页